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Youngfox, Cecil

Avant sa mort prématurée en 1987, à l’âge de 45 ans, Cecil Youngfox s’est établi comme l’un des grands artistes du Canada indigènes, réputé pour ses images vives et sensibles de traditions culturelles indigènes. Aujourd’hui, sa vision forte et imaginative demeure plus forte que jamais, en tirant le respect et l’intérêt des collectionneurs privés et publics à travers le monde.

M. Youngfox est né en 1942 à Blind River, en Ontario, des Ojibway et les parents métis. Parmi les nombreux honneurs lui, M. Youngfox a reçu l’Ordre autochtone du Canada pour son travail dans la préservation de son patrimoine autochtone.

Desbiens, Delores

Dolores Desbiens est une artiste-peintre d’origine autochtone,qui par sa passion désire transmettre les véritables Valeurs, la Beauté et la Paix, qui émanent de cette vibrante culture amérindienne.

Depuis déjà plusieurs années Dolores a effectué des expositions de ses oeuvres lors de différents événements tels que:

Vernissage au Club des Arts Visuels de Pointe-Calumet.

Exposante-artisan lors des POW-WOW de Odanak,Wolinak(2 réserves Abénaquis)depuis 6 ans.

Exposante -artisan lors du festival Equestre de Mirabel.

Dolores,qui est également Portraitiste,a eu l’honneur de peindre sur toile le très réputé MAX GROS-LOUIS, ancien grand chef de la nation Huronne de WENDAKE.

Le chanteur amérindien FLORENT VOLLANT, fait aussi partie de son palmares.

Curley, Tony

Tony Curley est né le 1er avril 1964 dans la communauté de Cape Dorset, île de Baffin, Territoires du Nord-Ouest. Il est le fils de Kellypalik Curley, artiste de Cape Dorset.

Comme plusieurs artistes inuits, Tony a pour inspiration la faune de l’arctique. Son sujet favori est l’ours polaire. Le style de Tony représente bien l’art de Cape Dorset. Il a pour racine l’amour du naturalisme, jumelé à un style décoratif et à une expression dramatique.

Tony sculpte à partir de la serpentine, une roche métamorphique très dure ayant une composition similaire au jade, typique au sud de l’île de Baffin. Cette pierre varie en couleur du vert pâle au brun foncé ou noir, en raison de la présence d’autres minéraux, et possède une brillance naturelle.

EXPOSITIONS :

Mars1988 Arctic Forms -Inuit Sculpture: Arctic Inuit Gallery,

Richmond, Virginie

Mai 1989 Birds: Sculpture from Cape Dorset & Rock Ptarmigan Limited Edition Print by Kananginak: The Guild Shop, Toronto, Ontario

Février 1991 Animals of the Arctic: Arctic Inuit Art, Richmond, Virginie

Février1993 Inuit Sculpture: Gallery Marie-Luise Wirth, Zurich, Suisse

Février 1993 Kunstwerke der Inuit: Présenté par CreAR Tion, Eppstein en collaboration avec l’assemblée annuelle de l’Association d’études canadiennes à l’hôtel am Badersee, Grainau, Allemagne

Décembre 1995 – janvier 1996 Inuit Art: from the collection of Maurice Yacowar Collector’s Gallery Calgary, Alberta

Novembre 1996 Small Sculptures by Great Artists V: Feheley Fine Arts

Toronto, Ontario

Février – Avril 1997 Stone & Bone The Inuit Master Carvers of the Canadian Arctic The North West Company au Sun Valley Centre for the Arts and Humanitie

Ashevak Adla

Ashevak Adla est né le 22 février 1977 au poste de soins infirmiers de Cape Dorset, sur l’île de Baffin, dans les Territoires du Nord-Ouest. Il est le fils le plus âgé de Kumajuk et David Adla, et le petit-fils du sculpteur Audla Pee, également de Cape Dorset.

Son grand-père Audla lui a appris à sculpter. À l’âge de onze ans, Ashevak regardait Audla faire des oiseaux, et bientôt il eu envie d’essayer les outils de son grand-père. Ses premières pièces étaient de simples sculptures représentant des têtes d’oiseaux ou de phoques, mais peu de temps après, il se lança dans l’illustration de sujets plus complexes. Adla a également beaucoup appris en regardant Nuna Parr et son plus jeune fils travailler les sculptures d’ours.

Ashevak est un des sculpteurs les plus prometteurs de la jeune génération de Cape Dorset. Il excelle dans sa façon de représenter les ours dansant, les oiseaux aux ailes déployées, et les phoques et les morses insouciants qui jouent. Il sculpte la serpentine, une roche métamorphique de couleur verte, brune et noir. C’est une pierre dure typique à l’île de Baffin ayant une composition similaire au jade. Ashevak polit finement ses sculptures afin de mieux exposer la beauté de la pierre.

-Coastal People
Exhibitions
2001 Young Carvers from Cape Dorset: JohnnyLee Pudlat and Ashevak Adla, The Albers Gallery of Inuit Art, San Francisco, CA

2000 Ashivak Adla: The Artist’s Hand Inuit Sculpture Portfolio, Inuit Gallery of Vancouver, Vancouver, BC

1999 Nature and Transformation: Inuit Art, Pucker Gallery, Boston, MA

1997 Stone and Bone, The Inuit Master Carvers of the Canadian Arctic, Sun Valley Centre for the Arts and Humanities, Ketchum, ID

1988 Die Kunst aus der Arktis, presented by Inuit Galerie, Mannheim, in Gutersloh, Germany

Publications

2005 Cape Dorest Sculpture FEATURED FRONT COVER PAGE 97,100

ABBOTT, LOUISE

Louise Abbott, écrivaine, photographe et documentariste, est l’auteur, avec Niels Jensen, du livre “Eeyou Istchee : terre des Cris”, édité par l’Association Crie de pourvoirie et de tourisme (ACPT) en 2010.

Papatsie, Ame

Ame Papatsie a créé plusieurs dessins et peintures, de nombreux logos, des murales, des tatouages, et des graphiques produits par ordinateurs s’inspirant d’images de son héritage culturel. Il a également fait des masques et des échiquiers en peau de phoque. Ame est reconnu et a perfectionné sa technique de dessin simultané, utilisant ses deux mains en parfaite symétrie. Il est un artiste invité au Nunavut Arts and Crafts Association’s annual arts festival depuis 2003, et il a été invité à deux reprises au Great Northern Arts Festival d’Inuvik où il a reçu deux prix, celui du meilleur participant et celui de l’artiste spirituel. Membre actif dans la communauté des arts du Nunavut, il est président de l’Arts and Crafts Association et membre du conseil de l’Inuit Artists Association.